PEINTURE - ILLUSTRATION
Cédre Inka
est une artiste qui vit en Guadeloupe
Ayant élue terre d’adoption en Guadeloupe depuis 17 ans, Cédre Inka étend sa créativité sur différents supports (la peinture, le tissage et récemment le tatouage). A travers ses portraits de femmes multiples, elle sublime et glorifie le féminin et le masculin en soi. La notion de «métissage» est élargie dans sa pratique à la fusion de différents archétypes culturels formant une entité à la fois unique et multiple représentative de la nouvelle humanité d’aujourd’hui. Elle l’exprime à travers le choix subtil de la parure, des motifs, de l’authenticité des regards et des postures. La toile vierge ou le tissu sont pour elle des terrains d’exploration multi-sensorielle qui cherchent à travers l’harmonie des couleurs et la mise en scène des motifs symboliques à véhiculer et à libérer l’émotion. Elle rend sensible et accessible par ses associations de fragments tissés l’univers poétique du tissage, un art séculaire et ancestrale qu’elle a pratiqué d’ailleurs. Formée initialement au métier de designer textile, elle équilibre sa vie aujourd’hui entre la pratique de l’art-thérapie et la création en tant qu'artiste peintre plasticienne -tout en continuant à transmettre sa passion pour «les arts créatifs» en tant qu’enseignante d’arts appliqués auprès d’un public adolescent.
Formations
Expositions
Actuellement en cycle de formation à l'ESPACIO STARTH - Ecole de psycho-astrologie et apprentissage de la méthode HUBER
Obtention du cycle 1 Art-thérapie et expression artistique IFGAP
Obtention de la certification UNESCO en Danse-thérapie
Certification "FEMINITUDE ANTILLES" dispensée par Monique Grande pour l'accompagnement et l'encadrement de cercles de femmes
Certification hygiène et salubrité pour la pratique du tatouage
Dilpomé de l'école EOMTP école de tatouage
DNSAD option tissage (Diplôme National des Arts Décoratifs de Paris)
DMA (Diplôme des Métiers d'Art) option image de marque et typographisme Ecole Estienne de Paris
PLP arts appliqués
Du 18 au 28 Juin 2021
Co-exposition "Poésie de l'intime"
Galerie L'Art s'en mêle
Gosier, Guadeloupe
2021 janvier/ février
Exposition collective KOMBA chez UKA
Pop up store de Destreland , Guadeloupe
2019 juin
Galerie L'Art s'en mêle
Gosier, Guadeloupe
2019 mars
Rectorat de l'académie de Guadeloupe
Les Abymes, Guadeloupe
2016 mars
Médiathéque Raoul Georges Nicolo
Gosier, Guadeloupe
2015 août
Galerie le Carré d'art
Cahors, France
interview pour en savoir plus sur Cédre Inka
Agée de 42 ans, j’ai élue terre d’adoption et de coeur la Guadeloupe depuis septembre 2004. Cette île me nourrit profondément et m’offre un cadre de vie inespéré et privilégié loin de ma grisaille natale en Picardie. Le mélange des aspirations, la mixité des genres et le métissage culturel sont des valeurs fortes pour moi.
L’art et la création sont au coeur de ma vie et de mon cheminement. Le goût de créer façonne ma plus tendre enfance, mes talents artistiques sont révélés puis encouragés très tôt. Ce qui m’oriente naturellement vers des études en arts appliqués.
Mes centres d’intérêts se tournent en premier lieu vers la création de polices de caractères. Le typographisme s’intéresse à l’histoire des écritures et prend sa source dans la pratique de la calligraphie latine.
Je m’exprime grâce à un enseignement de qualité dispensé à l’école Estienne de Paris. Dans le laboratoire d’expression graphique de celle-ci, je m’initie à différentes techniques d’impression telles que la sérigraphie, la gravure, la lithographie ou encore la technique d’impression typographique au plomb comme utilisée du temps de Gutenberg.
Attirée par la sémiologie de l’image et sa narration, je passe mon adolescence à développer des pellicules photographiques et à tirer des photos en noir et blanc en méthode argentique dans le sous-sol de mes parents aménagé à cet effet.
Je me dirige vers une carrière de typographe rigoureuse quand je suis appelée par la matière...
Je me passionne alors pour les différentes techniques de fabrication textile (chaîne, trame et impression). En explorant différents univers textiles issues des quatre coins du monde, j’y découvre des traditions ancestrales liés à l’art du tissage.
A l’école des arts décoratifs de Paris, j’acquiers une puissante sensibilité matière et colorée, une connaissance approfondie des divers applications textiles dans le secteur de la mode et de l’ameublement. L’évolution du motif à travers l’histoire quelque soit son support (textile, fibre, cuir, peau...) m’inspire. Mon goût pour la scénographie et la décoration intérieure viennent nourrir quotidiennement les sentiers de ma créativité. J’illustre mes tendances et ces aspirations à travers le médium de la peinture acrylique et façonne des galeries de portraits ethniques.
Parallèlement, enseignante en arts appliqués depuis 17 ans au sein de l’Education Nationale, je transmets ma passion pour les arts appliqués et le design à un public d’adolescents. Je tente d’élever les consciences à l’art du beau en privilégiant une démarche créative, écologique et responsable.
D'oû je viens :
Je nourris comme vision pour l’avenir d’utiliser la médiation artistique comme moteur de l'épanouissement de l'être. Je considère la pratique artistique comme un outil accessible d'élévation psycho-spirituel. Mon ambition est de permettre à l'individu (enfants-ados-adultes) de se transcender en exploitant son potentiel créatif inné par sublimation du travail de la main ou/et par l'expression des différents registres d'expression symboliques de l'être.
Ma passion grandissante pour l’art-thérapie m’élève vers des horizons inattendus et je déploie désormais par complémentarité ma fibre artistique et celle de l’accompagnement de façon plus étoffée. Je m’emploie à révéler le potentiel créateur dont chacun est porteur. En m'initiant à ce nouvel outil, je souhaite plus tard accompagner les personnes soumis à d’éventuels blocages ou empêchements notamment durant les périodes de transitions, de passages ou de changements de vie. J'ambitionne de guider et d’accompagner à la créativité en laissant l’acteur accéder à son propre potentiel inné.
Comprendre les mécanismes psychologiques qui stimulent et déclenchent l’acte créateur, envisager des solutions de remédiation artistique pratique, éco-responsable, éthique et adaptable à chaque individu, développer des outils didactiques et pédagogiques qui encouragent le processus créatif, tels sont les moteurs de mon enthousiasme aujourd'hui.
J’espère vous les faire partager bientôt.
Car en chacun de nous sommeille un créatif qui s’ignore... bienvenue sur la Page Cédre Inka